23日，《徐悲鸿与他的时代》主题展览在湖北美术馆布展，24日将开展。记者李子云 摄

长江日报融媒体1月23日讯 （记者冯爱华 通讯员符坚）作为“国家艺术基金2018年度传播交流推广项目”，“徐悲鸿与他的时代”展全国巡展第五站将于２４日在湖北美术馆揭幕。40余位上世纪中国美术大家、百余件近现代中国艺术重要作品，向观众展现一个时代的艺术家追求。２3日，长江日报记者提前来到布展现场，听策展人、中央美术学院副教授郭红梅讲述展品背后的故事。

他的理想：复兴中国艺术

23日，《徐悲鸿与他的时代》主题展览在湖北美术馆布展，24日将开展。记者李子云 摄

2018年是中央美术学院百年校庆，徐悲鸿是该校建国后首任院长，中央美术学院继推出“悲鸿生命——徐悲鸿艺术大展”后，依托学院美术馆藏精品，策划了“徐悲鸿与他的时代”展，并在全国６地巡展。展览分为“文源同道”和“学派传承”两个单元，涉及国画、油画、版画、水彩等多种艺术门类。

步入展厅，迎面第一幅展品是徐悲鸿早年的油画《 Man Nude from Two Sides 》，创作于1924年，他从巴黎美术学院毕业的那年。“除了将西方的素描、油画引进传播到中国，徐悲鸿一生致力于复兴中国艺术，力倡写实主义艺术主张，改良中国画，振兴衰微的人物画，开创彩墨画和现代意义的大型史画创作先河，竭尽所能收藏中国古代书画精品，并在国际舞台传播弘扬中国艺术”，郭红梅认为，与同时代的其他艺术家相比，徐悲鸿或许在个人艺术成就上不是最顶尖的，但他始终矗立在20世纪中国美术由传统走向现代的历史转折节点上，影响并促成了现代中国艺术的面貌。

从水墨画《马》《喜鹊》、彩墨人物画《钟馗》中，也可以看到徐悲鸿改良中国画的探索。

他的挚友：叮嘱齐白石怎样蒸鱼

23日，《徐悲鸿与他的时代》主题展览在湖北美术馆布展，24日将开展。记者李子云 摄

除徐悲鸿外，展览也力图呈现诸多艺术大家如齐白石、张大千、陈师曾、傅抱石、叶浅予、李可染、黄宾虹、蒋兆和、李苦禅等，在20世纪中国美术由传统走向现代之路的探索。

齐白石画于８８岁的《菊酒延年》，在其中分外醒目。“这幅画是典型的齐白石红花墨叶画风，题材上也更贴近百姓生活”。郭红梅介绍，在中国传统文人画中，一是题材受局限，囿于文人认为的“雅物”，二是画法上只用水墨，填色谓俗。“齐白石打破这些传统”，这幅《菊酒延年》中，鲜艳的菊花即使在10米开外看，也格外醒目，质朴的花瓶、蝈蝈，让普通民众也能欣赏艺术。

齐白石与徐悲鸿惺惺相惜，齐白石曾说，“我一生最知己的朋友，就是徐悲鸿先生。”展览中还有一封徐悲鸿写给齐白石的信，写于端午节前一天，内容是徐悲鸿送了一条清江鲥鱼和一包粽子给齐白石。徐悲鸿去世后，身边人都不敢告诉齐白石，这样瞒了３年，终于得知消息后，齐白石也于半年后去世。

徐悲鸿与张大千的关系也十分密切，他们俩经常互换藏品。徐悲鸿曾让生活窘迫的蒋兆和住进了自己的画室，一住就是两年多。而“武功很高”的李苦禅，先后拜徐悲鸿、齐白石为师。徐悲鸿与傅抱石既是邻居、也是志同道合的好友。

武汉元素：两幅重要作品创作于武汉

展厅显眼位置的两幅展品，近一人高的油画《捉虱子》《开山》，与武汉有紧密联系。1938年，后来成为徐悲鸿学生的冯法祀来到武汉，参加由周恩来、郭沫若等领导的军委政治部“三厅”工作。在此后数年中，冯法祀投身抗战，在深刻而真实的生活体验中创作出这两幅作品。

油画《捉虱子》是冯法祀现实主义创作的代表作，画作源于他1944年与演剧五队在缅甸前线战壕中的速写，展现了中国远征军在中缅边境抗击日本侵略者的史实。这幅战争题材作品选择了独特的视角，表现的是前线战壕中的远征军战士在战斗间隙捉虱子的情景，画面中的战士骨瘦如柴，疲惫不堪。

《开山》则以修建黔桂铁路为创作题材，不像很多肖像画或宣传画里侧重刻画那种雄伟高大的人物形象，作品里描绘的民工身材瘦小、神情疲惫，民工手中弯曲的铁锤、脚下裸露的赤红色山体和远处险峻的峰峦仿佛诉说着劳动的艰辛。

展览将持续至３月10日，市民可免费观展。