长江网4月14日讯(长江日报记者梅冬妮) 以“救兵”姿态亮相《歌手2018》的华晨宇，大概才是本季节目贡献的最大惊喜。“选秀歌手”这挥之不去的阶级身份，在“华晨宇终结Jessie J三连冠”时起，就被苛刻的大众抛在脑后。

事实上，在《歌手》舞台上亮相的选秀歌手不胜枚举，既有“超女”“快男”黄金时代的各路人气王。也有《中国好声音》《中国好歌曲》等综艺生力军，打造出的流量担当。但往往，脱胎于竞争的他们，却在换了新的竞争平台后，表现出水土不服的症状。

唱功扎实只是入场券，综艺表现需要创造力

本季除华晨宇外，苏诗丁以及霍尊也被赋予同样的属性担当，但三人的命运不尽相同。苏诗丁多年的音乐剧舞台经验是她的优势，但常年照本宣科式的表演方式，也部分限制了她在《歌手》舞台上，创造惊喜的可能性。

出身于《中国好歌曲》这样的音乐创作选秀，霍尊要在《歌手》表现出怎样的创造力，原本就更被观众期待。但风格过于单一是霍尊的局限，仅靠形式上“硬改”，想要把老歌翻新往往事与愿违，呈现的结果都令人尴尬。

回顾往季，即便是“人气派”的张杰、张碧晨，唱功都算不俗，在乐坛中也不乏死忠的支持者，但一样在音乐综艺中面临发挥失利。共同亮相上一季《歌手》的二人，一路以来按部就班地平稳发挥。最终在决赛时的成绩，分别位列第八名(最末位)以及第六名。

4人的共通点是基本功扎实，但这只是手握步入乐坛的入场券。况且在音乐综艺中，高频率的曝光以及高强度的消耗，仅靠基本功，根本不足以撑起这么多期表演的丰富性。

表达自我还是迎合受众，别在摇摆中失了阵脚

音乐市场和音乐综艺需要的歌手类型，明显各有侧重。单有唱功不足以在音乐综艺中走得长久走得漂亮，还需要手中的招式丰富，既具备宽广的音乐视野，还要懂得真诚地与观众交流，而非一味的讨好迎合。

尚雯婕、袁娅维等“选秀”出身，但素养不凡的音乐人，虽具备能力，却在选歌上有太多顾虑。尚雯婕作为湖南卫视自产的选秀代表，身先士卒地亮相《我是歌手》第一季，却未能复制她在“超女”舞台上逆袭的辉煌，每期排名大多在后位圈徘徊。精通十八般武艺的袁娅维，更是遭遇“一轮游”的窘境，提前抱憾离场。

这和二人在音乐市场中“高冷”的地位不无关系，但她们在选歌上也有不少硬伤。二人在个人风格和观众喜好之间来回摇摆，最终既未能通过迎合引起共鸣，收获理想的排名，又因为过早妥协，放弃了对于观众听觉习惯的培养，封死了逆袭这条路。

在试错中收获成长，好过规范中自废武功

除《歌手》之外，需要大量职业歌手参与的专业性综艺数量并不多，有一定影响力的更是屈指可数。透过选秀涌向乐坛的大批歌手，鲜有代表作后续发力，只能游走于各种声势温吞的综艺节目之中。本就被低估的“选秀”身份，更因频繁的通告亮相，被打上新的“通告歌手”标签，歌手价值进一步被过度消费。

即便在本季《歌手》中表现强力圈粉的华晨宇，也面临代表作流传度甚微的局面。但华晨宇的强项，在通过前期多次不合适的综艺尝试后，在《歌手》中迎来质的蜕变。首先，华晨宇的个人风格就是充满变数，是一种能够不断拓宽自己音乐外延的能力。这在唱片业界并非必须的优势，但却尤其适合需要冲突的音乐综艺。

再者，变化之中华晨宇又牢牢把握住了，“唱自己”“做自己”的主导权。选的歌曲，从首期亮相的原创《齐天》，到周杰伦的《双节棍》，再到草东没有派对的《山海》，以及崔健的《假行僧》。经典与新锐共存，共鸣与引导齐飞，每一首改编都是“硬碰硬”，既不卖弄也不自降格调。

华晨宇的确如他自己所说，从5年前站上“快男”的冠军宝座至今，他“又变厉害了”。这种厉害不仅是音乐能量上不断的积淀与生长，还有一种对音乐抱有强大执念，而生发出极富感染力的自信。不畏惧质疑，不拘泥于标准，“选秀歌手”的标签不能等旁人给撕下。在试错中不断成长，好过在规范中自废武功。

　　编辑：宗夏