舞蹈诗
　　山水
　　香
　　港
　　舞
　　蹈
　　团






　　由 香港特别行政区政府康乐及文化事务署
　　及 琴台艺术节 合办
　　「2022 湖北武汉香港周」展映活动




　　《山水——融汇与留白》
　　舞台美学分享
　　武术、山水画、寂静等不同素材，如何化为创作灵感，结合成舞台上的留白美？
　　《山水》的其中三位设计师曾文通、成博民及冯国基将会剖析创作过程。他们追从舞台上的「流动」，结合编舞的意念，成就独特的《山水》。
　　节目介绍
　　Introduction






　　香港舞蹈团与山水画邂逅，取墨下自然为素材，以舞蹈艺术搭建一方跨越时空的精神世界。舞者以身体作为点、线及笔尖的一抹苍润，让肢体重新感知大自然的力量，让观众穿山引水，赏万物之美态，静思生命本源。
　　《山水》由屡获殊荣、香港舞蹈团艺术总监杨云涛亲自编舞，作品以山水画为载体，结合舞者长期受中国武术及舞蹈训练的成果，从阴与阳、刚与柔、动与静达致平衡，照见舞者身上的真、善、美。




　　香港舞蹈团
　　Hong Kong Dance Company




　　香港舞蹈团于1981年成立，由香港特别行政区政府资助。舞团成立至今已排演超过二百出深受观众欢迎和评论界赞赏的作品。近期作品包括《花木兰》、《尘埃落定》、《兰亭·祭侄》、《梁祝．传说》、《风云》、《倩女·幽魂》、《踏歌行》，以及呈现「中国舞蹈与中国武术之交互研究与成果呈现计划」三年探索成果的舞×武剧场《凝》。
　　舞团经常到内地及海外演出，以促进文化交流，曾涉足十多个国家及地区。近年曾赴美国华盛顿甘乃迪艺术中心、美国纽约林肯表演艺术中心、英国伦敦南岸中心、北京国家大剧院、北京天桥艺术中心、上海大剧院、上海国际舞蹈中心、杭州大剧院、广州大剧院等，演出饶具香港特色的作品，为观众带来文化艺术新体验。






　　主创团队
　　Creative Team


　　导演及编舞杨云涛
　　杨云涛毕业于中央民族大学舞蹈系，曾加入广东现代舞团、北京现代舞团及香港城市当代舞蹈团。2002 年加入香港舞蹈团担任首席舞蹈员，2007 年出任助理艺术总监，2013年出任艺术总监。
　　杨云涛曾为香港舞蹈团编创多个作品，包括《兰亭．祭侄》(获颁 2013 香港舞蹈年奖「最值得表扬舞蹈制作」，北京和台北巡演) 、《花木兰》(获颁 2014 香港舞蹈年奖「最值得表扬舞蹈制作」及「最值得表扬群舞演出」，纽约、悉尼、伦敦及明斯克巡演)、《梁祝．传说》(首尔巡演)、《风云》(获颁三项 2015 香港舞蹈年奖)及《倩女．幽魂》(获颁三项 2016 香港舞蹈年奖，北京、广州、台北、上海及杭州巡演)。其他作品包括《三国风流》、《在那遥远的地方》、《红楼．梦三阕》之＜白＞、《中华英雄》、《观自在》之＜初心＞、《白蛇》、《紫玉成烟》、《弦舞》及《一水南天》等，并主导一个历时三年的「中国舞蹈与中国武术之交互研究与成果呈现计划」，包括展演研究成果的舞×武剧场《凝》。
　　杨云涛于2003及2006年两度获颁香港舞蹈年奖「杰出男舞者」，另获香港艺术发展局颁发香港艺术发展奖2009「年度最佳艺术家奖(舞蹈) 」。


　　音乐总监及作曲叶破
　　声音艺术家及静观音疗师，超过 10 年剧场、舞蹈、电影录像等声音设计及配乐及现场演出经验。2008 年从加拿大蒙特利尔回流，曾获邀参与挪威北欧艺术节、日本TPAM表演艺术节、韩国BIDAM舞蹈节、HK Clockenflap 音乐节、西班牙Boom Festival、匈牙利Samsara Festival 等，并为伦敦奥林匹克场馆健力士世界纪录铜锣演奏家，韩国辛恩珠舞蹈团及上海同济大学朱哲琴声音实验室驻留艺术家。
　　曾任 VIDEOTAGE 技术总监、连卡佛音乐专家、Stattus及 Cuetone 音乐顾问。曾合作项目和艺术家包括 MBFW澳洲奔驰时装周、心性治疗作家素黑、香港艺术节、香港舞蹈团《凝》、韩国 SEOP 舞蹈团、电影《怒火》、邢亮、又一山人，越过界@国际跨媒体艺术节。
　　曾策划的全方位艺术协作计划“Project. OA -Orbital Aritual”于挪威、香港、深圳及柏林进行巡回演出。


　　布景及服装设计曾文通
　　跨领域当代艺术家，范畴包括剧场、视觉艺术、音乐及艺术教育等。舞台设计作品逾 200 台，曾获多个本地及海外奖项，包括香港舞台剧奖最佳舞台设计、最佳服装设计、最佳化妆造型奖。2008 年获香港艺术发展奖「年度最佳艺术家奖」。2009 年获亚洲文化协会奖助金，到美国耶鲁大学戏剧学院任研究员。三度获得香港舞蹈年奖最杰出舞台设计。2015 年获民政事务局局长嘉许计划颁发嘉许状及奖章，表扬他在推动文化艺术发展的贡献。2017 年凭舞剧《风云》获世界剧场设计展「布景设计专业组银奖」，作品备受国际业界肯定。他以「一念间一场空」为美学理念，用禅意介入剧场，导演作品包括《心寂无声》(2017)、《观自在─山海行深》(2017)、《入静山林》(2019)及《黑天幻日》(2021)。
　　2002 年应邀为香港大会堂成立四十周年举行《舞台空间消解构成》展览，其后到东京、台湾、北京及澳门等地展出。
　　2007 年出版舞台美术专书《舞台空间：一念间一场空》。他策划及主持的现代心灵工作坊《一纸如镜》及《一境四心》，分别在2011及2015年应国际剧场设计四年展邀请到布拉格举行。


　　灯光设计冯国基
　　冯国基毕业于香港演艺学院，继而从事舞台工作至今。作品超过二百多个，领域包括舞蹈、戏剧、歌剧、戏曲及多媒体表演等。自 1998 年开始，冯国基与台湾优剧场参加法国的 Festival d’Avignon，足迹遍及欧美各大艺术节。并替香港本地各个团体，香港艺术节、及海外机构担任设计工作。作品获多次提名，于 2003 年同时获香港舞蹈联盟「舞蹈年奖」及香港舞台剧协会颁发「最佳灯光设计」奖项。
　　近年，活跃于各地舞台及文化创作工作，于 2012 年替杨丽萍大型舞剧「孔雀」任灯光设计。多次与广东现代舞团，广东省芭蕾舞团，澳门艺术节及艺团合作舞台剧、环境剧场、工作坊及教学。曾获邀为加拿大多伦多Canadian Stage 及 Music Picnic 的“I swallowed a Moon made of iron”，及《墓所事事》担任舞台，灯光及投影设计。
　　冯国基于 2009 年修毕香港浸会大学传理系电影艺术硕士课程，主修电影导演。亦于学校内被颁发优异学术成绩娧Ы稹Ｆ渥髌贰段薹纭健繁惶粞∥侵薅懒⒌缬敖谥蟹庞臣坝Ú 2010 年澳门国际电影录像节获「评审特别推介姟埂Ｓο愀凵愫铣谘氩斡搿腹塾安焐刮⒌缬凹苹®,创作「合唱微电影」《两。生》计划获香港特别行政区政府「艺能发展资助计划」的资助。


　　数码影像设计成博民
　　毕业于香港中文大学新闻与传播学院。现为影像设计师及导演。众声喧哗创团成员。曾合作艺团包括香港舞蹈团、城市当代舞蹈团、香港芭蕾舞团、香港管弦乐团、前进进戏剧工作坊、香港话剧团、邓树荣戏剧工作室及无极乐团等。
　　创办多媒体工作室「春秋大梦」，连结跨界创作，参与不同演唱会及博物馆之影像设计。
　　近期作品包括大型建筑立体投影演出《织人之歌》及《寻常奇案》。


　　音响设计楊我華
　　毕业于香港演艺学院，除音响设计和唱片制作工作外，还参与声音艺术创作。2004 年于香港演艺学院任教。由 2008 年起为声音艺术组织「声音掏腰包」担任顾问，及 2010 年起成为「杜比实验室」声音顾问。
　　近期舞台制作包括：香港舞蹈团《弦舞》及《紫玉成烟》，城市当代舞蹈团《RE-MARK》及《冬之旅‧春之祭》，西九文化区管理局的小剧场粤剧《文广探谷》及中英剧团《初见》、《人生原是一首辛歌》及《 靖海氛记‧张保仔》等等。2003 年获第 12 届香港舞台剧奖之最佳音响设计。2017 年凭香港舞蹈团《红楼．梦三阕》获香港舞蹈年奖「杰出声音设计」。


　　现场音乐万幸
　　毕业于中央音乐学院、香港演艺学院并获得音乐学士及硕士，及香港中文大学文化管理硕士。曾获多个奖项：中国文化部主办第一届中国民族乐器大赛「优秀表演奖」、第二届国际古筝比赛「青年专业组金奖」，及第三届国际古筝比赛「最佳指导老师奖」等。
　　万氏是具有创意的古筝演奏家和艺术策划人，演奏富有灵性及东方美学，喜爱跨界创作，擅长运用古筝表达多元的音乐风格。2020 年获康文署博物馆 x 表演艺术项目《炫技》邀请，为香港太空馆创作《尘源》；另一新作《初心》成为香港艺术馆敏求精舍 60 周年展览「聚道传承」的主题音乐。2019 年获意大利 Arpe del Mondo 国际竖琴节邀请，举办专场音乐会和担任开幕式表演嘉宾。2017 年在康文署音乐显才华系列，举办「漫步-万幸的古筝音乐世界」音乐会。曾与香港舞蹈团合作《观自在》实验音乐舞蹈剧场；与无极乐团合作《人淡如菊》、《空尘》等意境音乐剧场，并世界首演作曲家罗永晖先生古筝新作《雪落茫茫》及《水月相忘》。
　　演出人员
　　现场音乐： 万幸
　　主要演出及动作设计： 黄磊、华琪钰、潘翎娟、李涵、何皓斐、陈荣、王志升、廖慧仪、侯叙臣、吴嘉玲、米涛、袁胜伦、潘正桓、周若芸、黄海芸、何泳泞、唐志文、占倩


　　剧照摄影师：Cheung Chi Wai、Henry、Mak
　　-完-


　　放映信息
　　放映名称
　　香港舞蹈团《山水》
　　放映时间
　　11月11日 19:30
　　11月12日 19:30
　　放映地点
　　琴台大剧院多功能厅
　　即将开票，敬请期待！
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