长江网讯（见习记者包孟 通讯员夏梓 符坚）9月8日，“无谱之竹·方少华艺术展”在湖北美术馆开展。
　　方少华来自湖北荆州，现任华南师范大学美术学院院长、教授，中国油画学会理事，其作品多次走入国内外多家美术馆展示。此次展览围绕40余件/组作品展示其创作风格变化，以及创作思考的阶段性迭代，呈现方少华极具个人风格和符号的视觉图景。


　　方少华作品《无谱之竹·清风和》。湖北美术馆 供图
　　展厅显眼位置，能看到的是方少华近年来的作品——“无谱之竹”系列创作，包括《无谱之竹·滴尘翠》《无谱之竹·高节》《无谱之竹·金竹》《无谱之竹·清风和》《无谱之竹·雪凝银》《无谱之竹·烟云影》《无谱之竹·雨润声》等多件作品。
　　画的竹子与常规画作看起来并无二致，何来“无谱”之说？方少华从两个方面解释，一是无“顺序”之谱，国画讲究画竹先画竿，再画竹叶，而方少华画竹恰恰相反，先画竹叶再画枝干。二是无“常规”之谱，无谱之竹系列作品中，方少华用到了毛笔，并结合油画颜料画布，这些都与方少华学画经历息息相关。“小的时候我是临摹芥子园的画谱，写毛笔字，就是这些传统东西，我上大学是学的西洋画，两者结合表达的方式跟中国画是完全不一样了。”方少华说。
　　另外，还有不合“常规”之谱的是画作篇幅大，《无谱之竹·参云》画作高达3.6米，方少华对此作品介绍，“竹子跟高洁等美德相关，是我们传统文化里面不可或缺的东西。以前古人画的竹子都是比较小的画幅，我给他做了一个重新的表达，有一点仰望的感觉。”


　　方少华作品《无谱之竹·滴尘翠》。湖北美术馆 供图
　　湖北美术馆馆长冀少峰说，“变化性”构成了方少华视觉图像表达的魅力所在。在近40年的艺术探索的历程中，方少华将作品构成了独特的视觉精神图谱。此次《无谱之竹》系列体现出一种历史文化的覆盖及遗忘的记忆，彰显出方少华的一种独特的感知力与判断力。
　　此次展览还能看到方少华湖北风格作品，像《寻找黄鹤楼》《故乡的风》等，表达浓浓思乡情愫。


　　方少华作品《寻找黄鹤楼》。湖北美术馆 供图
　　据了解，“无谱之竹·方少华艺术展”展期从即日起至2022年10月7日结束，展览期间湖北美术馆将面向公众推出展览配套公共教育活动。